
Lorena Martín
Batxillerat Artístic - Celestí Bellera

Panoràmic és el festival que explora la relació entre el cinema, la fotografia i les noves formes d’imatge, a més, el festival promou i incentiva la recerca de nous llenguatges i narratives audiovisuals, ja que té la vocació de fer pedagogia crítica de la imatge adreçada a uns públics cada vegada més immersos i experimentats en entorns audiovisuals i, per tant, amb una voluntat de servei. Així doncs, en aquesta sisena edició organitzada per GRISART, es proposa un espai de coneixement i reflexió al voltant del Quart paisatge. No obstant això, per poder entendre les obres que s’exposen, primer vaig haver de fer recerca dels paisatges que hi han definits, entenent com a primer paisatge aquell es presenta davant la nostra vista, degudament emmarcat (finestra, marc o pantalla) i hàbitat, és a dir, posseït i passejat. Mentre que el segon paisatge seria el colonial, idealitzat, exòtic, i aquell descobert com a 'natura' en terres llunyanes després d'haver 'ordenat' i humilitat el nostre, el que considerem civilitzat.
Així doncs, el tercer paisatge és el que no consta com a rendible: ni és hort, ni hàbitat, ni 'paisatge' on posar la vista, sinó un territori indefinit sense capacitat simbòlica. Amb altres paraules podria definir-lo com un espai de buit, de trànsit i de realitats fugaces (mercats, esdeveniments, fires). I finalment, entenent aquests paisatges, es pot entendre com a quart paisatge aquell que ha estat suplantat, com podrien ser espais devastats (per l'acció de l'home o les catàstrofes), llocs artificials, recreats o iconitzats fins a la seva dissolució com a realitat (postal turística), els videojocs, entorns virtuals…
D’aquesta manera, he valorat, igual que molts espectadors, que la mirada de la societat ja no és la de la seva idealització i l'enyor de la vida rural, sinó la perspectiva d'un món en perill, un perill que només es detecta mitjançant tècniques i artificis d'allò més complexos: satèl·lits, cronofotografia, estudi d'espècies concretes, anàlisi del clima, dels rius, dels mars i dels oceans, entre d’altres. I, tenint en compte el criteri i els objectius del festival, he pogut entendre i arribar al punt de partida que reflexiona sobre “Què és el paisatge?” i “Quin és el futur que s’esdevindrà?”.
GRISART, l'organització, ha proposat un comissariat d'obres d'artistes que treballen sobre la idea de paisatge des de les perspectives més diverses: l'ecologia, la natura, la investigació científica, els animals domèstics, la indústria alimentària, el maltractament animal, etc. De tots els gèneres que la pintura, la fotografia i el cinema van conrear, encara que sembla que el paisatge només ha tingut èxit en les creacions i recreacions virtuals dels videojocs: paisatges de plàstic que proliferen en les ments dels més joves. Amb el festival s'ha aconseguit criticar com els humans han destruït gran part de la natura i, per això mateix, calen i reclamen urgentment noves perspectives i maneres de comunicar-les per intentar revertir el procés. I precisament per fer-ho, cal negar-se a separar el que és natural del que és polític i social perquè, com va afirmar Theodor W. Adorno, "Tot allò que la naturalesa no ens pot donar, ens ho donen les obres d'art: fan obrir els ulls de cop". A partir d'aquesta cita, van decidir posar-li el títol de "El quart paisatge" per aquesta edició del 2022.
De les seus del festival PANORÀMIC que van tenir lloc a Granollers, a la que vaig assistir-hi va ser la realitzada en Roca Umbert, considerada Fàbrica de les Arts.
Exposicions
que vaig poder veure
A continuació hi trobaràs les 9 col·lecció de les obres, projectes i treballs que han estat exposats en el "Festival de cinema, fotografia i més" durant el mes d'Octubre el Dijous dia 20, Divendres 21 i Dissabte 22 de les 18h a 20h i, a més, el Diumenge dia 23 d'11a 13h en els espais/instal·lacions de Roca Umbert, Granollers.

Forest Mind
Exposició d’Ursula Biemann
(Comissariada per Mercè Alsina)
La videoartista suïssa Ursula Biemann mostra la instal·lació audiovisual "Forest Mind" com un projecte desenvolupat durant anys a la regió amazònica de Colòmbia, que conjuga diversos corrents de coneixement al voltant de la intel·ligència de les plantes, les relacions interespècie, la codificació de la vida i la seva forma d'emmagatzemar i alliberar informació. La seva obra se situa en la convergència de les històries científiques i colonials amb la intenció de descolonitzar el coneixement indígena i portar-lo a una lectura comuna propera a la ciència moderna.

Icons
Exposició de Jojakim Cortis &
Adrian Sonderegger
(Comissariada per Andrés Hispano)
Els artistes suïssos presentan "Icons", un projecte que deconstrueix algunes de les imatges icòniques de la història de la fotografia internacional. Per fer-ho, els artistes construeixen minuciosos models tridimensionals al seu estudi que fotografien, incloent-hi les eines, materials i espai de treball emprats. Així doncs, la còpia de la còpia de la còpia de la realitat condueix a una experiència metafísica vertiginosa que com a espectadora, em va confrontar repetidament amb qüestions que tenen a veure amb la percepció.

Violència natural
Exposició de Mayra Martell
(Comissariada per Paula Laverde i
Laia Casanova)
La fotògrafa mexicana instal·lada a Sinaloa presenta una exposició sobre el paisatge resultant de l'explotació d'espais naturals a Llatinoamèrica.
La mostra inclou dos projectes: "Cerro de Pasco", un recorregut visual per la ciutat minera peruana que va ser la segona més gran del país i avui està en emergència social, i "Ciudad Juarez", que mostra espais urbans devastats en haver-se convertit en el camp de batalla dels càrtels de la droga.

Somos, casi por completo, polvo de estrellas
Exposició de fotollibres
(Comissariada per María Gutiérrez i Lucía Morón)
El punt de partida de l’exposició és: el quart paisatge i la mirada llatinoamericana.
A partir d’aquí, l’exposició inclou fotollibres d’artistes que treballen la relació del cos i el paisatge, la relació amb els animals i els desastres ecològics, la representació d’una regió colonitzada i la recuperació d’identitats.

El quart paisatge
A càrrec de Distòpic: Gerard Toledano
(Passejar pel paisatge del cartell del festival Panoràmic 2022)
L'exposició del Quart Paisatge és una obra que es duu a terme en la Biblioteca de Roca Umbert Fàbrica de les Arts la qual acull un espai interactiu amb ulleres de Realitat Virtual que va permetre'm, com als visitants, "transitar i explorar" el paisatge virtual del cartell del festival d'enguany, creat amb el programa de desenvolupament de videojocs Unreal Engine, que permet, a banda de crear videojocs, generar escenes a temps real per poder explorar imatges i vídeos.

Descobreix la Fàbrica!
A càrrec de Distòpic: Gerard Toledano
(Passejar pel paisatge del cartell del festival Panoràmic 2022)
En aquesta obra les parets exteriors de Roca Umbert Fàbrica de les Arts acull la intervenció de realitat augmentada “Descobreix la fàbrica!”. Amb aquesta exposició interactiva, vaig poder observar i descobrir l’entorn modificat de la fàbrica, amb capes de diferents elements 3D, imatges o vídeos projectats, a través dels seus dispositius mòbils. Amb la participació d’alumnes del Cicle Formatiu DAM-Viod de l’Escola Pia de Granollers.

Umbral
Exposició de Serafín Álvarez
(Comisariada por Mercè Alsina y Laia Casanova)
Aquesta exposició és una obra que es presenta als carrers interiors de Roca Umbert. Aquesta peca artística anomenada "Umbral" és una illa fictícia, situada a un lloc desconegut, i construïda digitalment per Serafín. Vaig poder apreciar paisatges molt diversos inspirats per localitzacions particulars provinents de relats de ficció, ja que mostra un món-collage construït a partir de l'acoblament de fragments d'altres mons. Va semblar-me sorprenent com aquesta geografia híbrida que connecta diferents temps geològics en un mateix espai.

Envíame la foto
Exposició de Gadea Burgaz
(Comissariada per Laia Casanova,
Alelí Midelman i Alessandra Monachesi)
Aquest peculiar i distintiu projecte consisteix a resseguir el viatge d'una selecció de fotografies de l'arxiu de Casa Planas de Palma de Mallorca, un espai de coneixement, anàlisi i interpretació de la Història del Turisme i la Imatge. En aquest, l'artista escull les imatges, les agrupa, pensa i envia diàriament a diferents destinataris de Calce (França). A Calce, aquestes postals es barregen amb fotografies antigues de família i imatges noves on les composicions viatgen per Granollers, fins on va ser produït el muntatge.

Bringing Intimacy
Into The Landscapes
Exposició de Riverboom
"Bringing Intimacy into the Landscape", creat pel col·lectiu River Boom, és un projecte que ret homenatge al gran mestre del paisatge americà del segle xx, Ansel Adams. Riverboom és una editorial i un col·lectiu artístic nascut l'any 2002 a la vora del riu Boom, a l'Afganistan. Reuneix fotògrafs, periodistes, escriptors i cineastes, tots malalts de curiositat. Riverboom és una de les realitats més fresques i irreverents de la fotografia documental contemporània.
ACTIVITAT
de representació i recreació
Amb un grup de classe he realitzat una còpia d'una fotografia antiga per tal de jugar amb el material i les instal·lacions de Roca Umbert Fàbrica de les Arts
